El Festival de Woodstock 69 – 3 días de paz y música
🎧 Mientras lees, escucha la playlist «Woodstock 69» en Spotify
¿Qué fue el Festival de Woodstock 69?
El Festival de Woodstock 1969 fue un evento musical celebrado del 15 al 18 de agosto de 1969 en Bethel, Nueva York, considerado el símbolo definitivo de la contracultura de los años sesenta. Reunió a más de 400.000 personas en una granja rural y se convirtió en un hito cultural por su mensaje de paz, música y comunidad en plena era de tensiones sociales, Guerra de Vietnam y revolución juvenil.
Woodstock 69, culminación de la cultura hippie
Sobre las 8,30 de la mañana del lunes 18 de agosto de 1969, Jimi Hendrix apareció en el escenario después de ser presentado como Jimi Hendrix Experience y entonó el himno nacional americano con su guitarra eléctrica.
Fue la última actuación del Festival de Festivales. Tras casi dos horas de intenso concierto, Jimi Hendrix bajó el telón de Woodstock’69 interpretando la canción “Hey Joe”.

Licencia Fair use, vía Wikipedia Original
Woodstock 69 representó uno de los puntos álgidos de la cultura hippie de finales de los 60 imbuida de una importante carga emocional antibelicista contra la Guerra de Vietnam, cultura antisistema, sexo libre, marihuana y LSD.
A un evento preparado para acoger a unas 50.000 personas acudieron entre 450.000 – 500.000 espectadores y más de 250.000 simplemente no pudieron llegar al quedar atrapadas en el caos que se produjo en las carreteras de acceso.
El primer día de festival acogió distintos géneros de música folk con la actuación, entre otros, de Joan Báez, Arlo Guthrie, Ravi Shankar y Richie Havens – que tuvo el honor de abrir el festival -.
A partir del segundo día, hard rock, blues, jazz rock y folk rock se dieron de la mano en el escenario junto con los grupos más significativos de la escena psicodélica del momento.
La organización de Woodstock 69
Por aquel entonces, Michael Lang, Artie Kornfeld y Joel Rosenman querían recaudar fondos para financiar un estudio de grabación en Nueva York donde querían dedicarse a la producción de gente como Bob Dylan y The Band.
Junto con un amigo de Rosenman, John P. Roberts, el cual financió gran parte del proyecto, y con poco más de 20 años cada uno, se enfrascaron en la organización del festival que se convertiría en una de las leyendas de la cultura hippie de los 60 y 70.
Tras varios intentos fallidos para encontrar un lugar adecuado para la realización del festival, consiguieron la intermediación, un poco interesada, como veremos, de Elliot Tiber para que el granjero Max Yasgur les cediera, a cambio de 75.000 $ un terreno de unas 250 Ha.

http://www.maxyasgurfarm.com/photos.html
Licencia Fair use, vía Wikipedia. Original
El mencionado Elliot Tiber era el dueño de un pequeño resort en White Lake llamado El Mónaco, cuyas 80 habitaciones apenas se ocupaban y le estaba llevando a la ruina. Curiosamente, Elliot organizaba un pequeño festival de música y arte al que cada año acudían unas 150 personas y, lo más importante, tenía el permiso correspondiente para poder organizarlo.
Woodstock 69 levanta el telón
Con todo ello, el festival finalmente se pudo iniciar a las 17:07 de la tarde del 15 de agosto de 1969 con la actuación de Richie Havens, quien tuvo que alargarla más de 3 horas porque la organización no conseguía hacer llegar a los músicos al escenario debido al caos circulatorio.
Curiosamente, pese a ser un festival antibelicista, el primer día se salvó por la participación de un helicóptero de la Fuerza Aérea que aterrizó trayendo a los músicos. Gracias a ello, se consiguieron cerrar las actuaciones de la primera jornada.
Pero el día acabó con una espectacular tormenta que se desató cuando Joan Baez cantaba “We Shall Overcome”. La tormenta duró más de 3 horas y añadió nuevos problemas a una organización que, desde el primer momento, se intuyó caótica.
Lamentablemente, el sábado amaneció con una de las noticias trágicas del Woodstock: la muerte de Raymond Mizak, joven de 17 años, que fue atropellado, mientras dormía, por un tractor que recogía los restos de la primera noche.
El sábado también significó el estallido rock del festival: The Who, Jefferson Airplane, Janis Joplin, Creedence, Grateful Dead, Canned Heat, Mountain y Santana se encargaron, tal como querían los promotores, de que la música no parara hasta más allá de medianoche.
Como anécdota del día, Abbie Hoffman, activista político y líder del Youth International Party, cuyos miembros eran conocidos como yippies, interrumpió el concierto de The Who para protestar por el encarcelamiento de John Sinclair del White Panther Party quién invitó a fumar marihuana a dos policías de paisano 🤨.
Aunque no hay imágenes del incidente, y aunque posiblemente no ocurrió como se explica, parece ser que Pete Townshend, molesto por la interrupción, le golpeó con la guitarra provocando una aparatosa caída de Hoffman fuera del escenario.

de Mark Goff. Licencia Fair use, vía Wikipedia. Original
Y para el último día de festival, más rock: The Band, Joe Cocker, Crosby, Stills, Nash & Young, Ten Years After, Johnny Winter y Jimi Hendrix.
El legado de Woodstock 69
Woodstock 69 fue un desastre financiero del cual sus organizadores tardaron más de una década en recuperarse y que, además, les llevó a enemistarse, en especial contra Michael Lang, al que acusaron repetidamente de apropiarse de toda la atención y protagonismo respecto al evento.
A pesar de ello, Michael Lang siguió en el negocio de la música colaborando, entre otros, con Billy Joel – al que firmó su primer contrato – y como mánager de Joe Cocker. También Artie Kornfeld siguió en la misma estela trabajando con Bruce Springsteen y Tracy Chapman.
Lo que iba a ser un festival de rock más, se transformó, gracias a acontecimientos paralelos (el hombre en la Luna, la Guerra de Vietnam, la Era de Acuario, el flower power, … ) en uno de los hitos de la historia de la música rock y en un icono que ha perdurado a lo largo de los años y que todavía se recuerda.
Y los que no pudieron o declinaron la invitación (estaba previsto que actuaran 33 artistas) lo lamentaron toda su vida. Entre ellos:
- Bob Dylan, John Lennon (las autoridades estadounidenses no le permitieron la entrada al país), Jeff Beck, The Doors, Led Zeppelin, The Byrds, Chicago, Frank Zappa, Free, Rod Stewart, Ronnie Wood, …
Algunos datos, anécdotas y curiosidades de Woodstock 69
- Jimi Hendrix, que, como se ha dicho, cerró el festival, realizó el concierto más largo de su vida y pese a momentos estelares, como la interpretación de “The star spangled banner”, la mayoría del público, más de 320.000 personas, ya se había ido porque eran las 9 de la mañana del lunes.
- Sólo 13 meses después de su actuación, el 18 de septiembre de 1970, Hendrix murió con tan solo 27 años y pasó a formar parte destacada del Club de los 27.
- Grace Slick y Janis Joplin salieron ilesas del desplome de una parte del escenario donde se encontraban.
- Y 14 meses después de su actuación, el 4 de octubre de 1970, moría Janis Joplin. También tenía 27 años, por lo que, al igual que Jimi Hendrix, forma parte del mencionado Club de los 27.
- El festival empezó con una hora de retraso porque fue difícil encontrar a alguno de los artistas en condiciones para salir al escenario. Tim Hardin, que era el encargado de abrir las actuaciones del primer día, estaba en tan mal estado que su repertorio se limitó a dos temas. Murió por sobredosis de heroína en 1980.
Sobre la playlist
En caso de que existan, se han incluido las grabaciones correspondientes al propio festival o, en su defecto, directos cercanos en el tiempo a 1969, buscando recrear la inimitable atmósfera de aquel año y de aquel mítico festival.
"Leavin' Trunk", Sleepy John Estes
El blues rural que inspiró a toda la generación que acabaría conquistando Woodstock.
"Sinnin' For You", Keef Hartley
La banda que abrió el festival sin aparecer en la película, símbolo del Woodstock “oculto”.
"Jingo - Live", Santana
El estallido rítmico que convirtió a Santana en revelación absoluta del festival.
"Soul Sacrifice - Live", Santana
La actuación más recordada de Woodstock: pura energía latina y un solo histórico de Michael Shrieve.
"Going Up The Country", Canned Heat
El himno no oficial del festival, asociado para siempre al espíritu de escapismo hippie.
"On The Road Again", Canned Heat
El boogie hipnótico que definió el sonido de la banda en pleno auge contracultural.
"Theme for an Imaginary Western", Mountain
La épica rock que presentó a Mountain como una de las grandes sorpresas del cartel.
"For Yasgur's Farm", Mountain
Homenaje directo al dueño de la granja que hizo posible Woodstock.
"Turn on Your Lovelight", Grateful Dead
El lado más jam-band del festival, pese a su accidentado set bajo la lluvia.
"Proud Mary - Live", Creedence Clearwater Revival
CCR en su pico absoluto, ofreciendo uno de los sets más sólidos de todo el festival.
"Bad Moon Rising - Live", Creedence Clearwater Revival
El rock americano más afilado sonando en plena madrugada de Woodstock.
"Piece Of My Heart - Live", Janis Joplin
Janis en modo volcán: una de las interpretaciones más intensas de su carrera.
"Summertime - Live", Janis Joplin
La cara más soul y desgarrada de Joplin, convertida en icono del festival.
"Dance to the Music", Sly & The Family Stone
El funk explosivo que hizo bailar a un público exhausto a las 3 de la mañana.
"Everyday People", Sly & The Family Stone
El mensaje de igualdad que encarnó mejor que nadie el espíritu de Woodstock.
"Heaven and Hell - Live", The Who
El arranque contundente de un set legendario que atravesó el amanecer.
"I Can't Explain - Live", The Who
El mod-rock británico irrumpiendo con fuerza en el festival más americano.
"Pinball Wizard - Live", The Who
Tommy en directo: la ópera rock que elevó el nivel artístico del festival.
"White Rabbit - Live", Jefferson Airplane
Psicodelia pura al amanecer: Grace Slick en una de sus cumbres vocales.
"Plastic Fantastic Lover - Live", Jefferson Airplane
El lado más eléctrico y ácido de la banda en un set maratoniano.
"Let's Go Gey Stoned", Joe Cocker
El soul-blues desatado que preparó al público para su mítica versión de “With a Little Help…”.
"Feelin' Alright", Joe Cocker
La interpretación que convirtió a Cocker en figura central del documental de Woodstock.
"Meddley - Live", Lawrence Welk
Una rareza en la playlist: contraste irónico frente al caos y la rebeldía del festival.
"I'm Going Home - Live at Woodstock", Ten Years After
Alvin Lee en modo relámpago: uno de los solos más veloces y celebrados del festival.
"This Wheel's On Fire - Live", The Band
El sonido americano más elegante y profundo, heredero directo de Dylan.
"Don't Do It - Live", The Band
The Band en plena forma, mezclando soul, rock y raíces con maestría.
"Johnny B. Goode - Live", Johnny Winter
El blues-rock incendiario que mostró a Winter como uno de los guitarristas más feroces del cartel.
"Leland Mississippi Blues - Live at Woodstock", Johnny Winter
Un viaje al blues profundo en manos de un virtuoso desatado.
"Spinning Wheel - Live", Blood, Sweat & Tears
El soul-jazz sofisticado que aportó elegancia y técnica al festival.
"I Love You More Than You'll Ever Know - Live", Blood, Sweat & Tears
Una de las interpretaciones vocales más intensas del repertorio post-Woodstock.
"Everything Going to Be Alright - Live", The Paul Butterfield Blues Band
Blues eléctrico de alto voltaje, puente entre tradición y modernidad.
"Driftin' and Driftin' - Live", The Paul Butterfield Blues Band
El lado más profundo y emocional del blues en el escenario de Bethel.
"Star Spangled Banner - Live", Jimi Hendrix
La reinterpretación más famosa del himno estadounidense: un grito eléctrico contra la guerra.
"Foxey Lady - Live", Jimi Hendrix
Hendrix en modo seducción y distorsión, cerrando el festival como figura absoluta.
"Hey Joe - Live", Jimi Hendrix
El clásico que consolidó su aura mítica en la despedida de Woodstock.
Increíble historia la de Woodstock’69. ¿Conocías los detalles de la organización y sobre los participantes en el mismo? ¿Asistirías a un evento similar? ¿Eres fan de los festivales de música?
✏️ Deja tus comentarios abajo…
¿Te has quedado con ganas de más?
🌍 Te puede interesar:
➡️ 1969 - Woodstock, Altamont y el nacimiento del heavy metal (Una visión global de ese año clave, con el contrapunto oscuro del festival de Altamont, que cerró el año).
➡️ 1968 - El rock cambió para siempre y 1970 - El rock entra en una nueva era (Los años que enmarcan Woodstock, 1968 para entender cómo se llegó al festival y 1970 para comprender cómo evolucionó el rock en la siguiente década).
➡️ El Club de los 27 del rock – Quiénes son y cuál es su legado (Si hablamos de Hendrix y de Joplin, hemos de contextualizar que, apenas un año después, ambos fallecieron trágicamente y ambos con 27 años, por lo que se convirtieron en iconos del club).
➡️ Rock y cine: historia, canciones icónicas y películas clásicas (Si bien, económicamente el festival fue una tragedia para sus promotores, pudo sobrevivir gracias al documental de 3 horas cuyo lanzamiento se produjo en 1970).
Generación IA © rondophonico@gmail.com
En la Playlist: Keef Hartley Band, Santana, Canned Heat, Mountain, Grateful Dead, Creedence Clearwater Revival, Janis Joplin, Sly & The Family Stone, The Who, Jefferson Airplane, Joe Cocker, Lawrence Welk, Ten Years After, The Band, Johnny Winter, Blood, Sweat & Tears, The Paul Butterfield Blus Band, Jimi Hendrix.

