El 24 de septiembre representa un punto de inflexión radical. Pocas jornadas concentran hitos que redefinieron el sonido de décadas enteras. Especialmente en 1991, la industria experimentó un cambio de paradigma total con lanzamientos que desarticularon el pasado y abrazaron una nueva crudeza. Es una fecha clave para entender cómo el género mutó.
Bandas y músicos clave del 24 de septiembre
- Linda McCartney (Wings), Shawn Crahan (Slipknot), Peter Salisbury (The Verve), Sean McNabb (Quiet Riot), Nirvana, Red Hot Chili Peppers, AC/DC, Weezer, Megadeth, Metallica y Elvis Presley.
👶Nacimientos
🎸Linda McCartney (Wings)
Linda McCartney, nacida Linda Eastman el 24 de septiembre de 1941 en Nueva York, fue mucho más que la esposa de Paul McCartney.
Su trayectoria como fotógrafa la situó en primera línea de la cultura rock de los sesenta: retrató a Jimi Hendrix, The Doors, Janis Joplin y a los propios Beatles, convirtiéndose en la primera mujer en firmar una portada para Rolling Stone. Su mirada capturaba la intimidad de los músicos, alejándose de la pose y mostrando la humanidad detrás de la fama.
En 1969 se casó con Paul McCartney, y juntos formaron Wings tras la disolución de The Beatles. Linda asumió teclados y coros, aportando frescura y complicidad a un grupo que, aunque a menudo infravalorado, llenó estadios y firmó éxitos como “Band on the Run”, canción incluida en su tercer disco, del mismo nombre.
El papel de Linda fue objeto de críticas, pero con el tiempo se reconoció su valentía: no era una virtuosa, pero sí una pieza esencial en la química de la banda.
Más allá de la música, Linda fue pionera en el activismo vegetariano y en la defensa de los animales. Publicó libros de cocina y fundó la marca Linda McCartney Foods, que aún hoy sigue siendo referente en alimentación vegetariana.
Lamentablemente, nos dejó prematuramente a causa de un cáncer de mama en 1998. Tenía 56 años.
🎧 Escucha en Spotify el mencionado álbum “Band on the Run”, publicado en 1973 por Wings, el disco que mejor refleja la etapa de Linda junto a Paul, con canciones que marcaron la década de los 70.
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🎸Shawn Crahan (Slipknot), Peter Salisbury (The Verve) y Sean McNabb (Quiet Riot)
⏱️El 24 de septiembre de 1969 nació Shawn Crahan.
Como percusionista y miembro fundador de Slipknot, Crahan fue el arquitecto principal de la visión estética que definió al metal moderno a finales del siglo pasado.
Su aportación fue mucho más allá de los ritmos industriales y la percusión adicional; diseñó el concepto visual, las máscaras y la atmósfera caótica que convirtieron a la banda en un fenómeno cultural.
Su presencia escénica, cargada de una energía cruda y directa, sirvió como motor para una propuesta que buscaba romper con los estándares establecidos, ofreciendo una experiencia sensorial completa para los seguidores del sonido más extremo.
🎧 Escucha en Spotify el álbum "Slipknot", publicado el 1999, trabajo donde la percusión y el concepto visual de Crahan sentaron las bases definitivas del sonido de la banda.
⏱️El 24 de septiembre de 1971 nació Peter Salisbury, baterista de The Verve y el encargado de proporcionar la solidez rítmica necesaria para que las densas capas de psicodelia y los muros de sonido de la banda no se desmoronaran.
Su técnica permitió alternar entre la sutileza atmosférica y la contundencia necesaria en los momentos más épicos de la formación.
Aunque The Verve tuvo una existencia complicada, con discusiones internas, problemas de salud, adicciones y diversos pleitos judiciales, la banda y Salisbury dejaron huella en la escena britpop de los años 90.
🎧 Escucha en Spotify el álbum "A Northern Soul", publicado el 1995 por The Verve, donde su ejecución precisa sostuvo perfectamente las exploraciones sonoras más profundas de este grupo de culto.
⏱️El mismo día, pero de 1965 nació Sean McNabb, bajista que se consolidó como un instrumentista de confianza dentro de la escena del hard rock, aportando su técnica en bandas de la importancia de Quiet Riot y Dokken.
Su trayectoria estuvo marcada por una gran capacidad de adaptación, lo que le permitió colaborar con diversos nombres de la industria y mantener una presencia profesional constante.
Su labor al bajo proporcionó la base necesaria para que estas formaciones mantuvieran su vigencia sonora en circuitos de alta exigencia, siendo un músico respetado por su fiabilidad técnica.
🎧 Escucha en Spotify el álbum "Metal Health”, publicado en 1983 por Quiet Riot, un disco anterior a la entrada de McNabb ☝️, pero es el disco esencial para entender la importancia de la banda.
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💿Lanzamientos
🎸Nirvana y Red Hot Chili Peppers
Como se ha dicho en la presentación, en este día, y del mismo año (1991), se publicaron dos discos icónicos e imprescindibles de las bandas que los lanzaron y que significaron un punto de inflexión en la historia del rock:
⏱️ Por un lado, el 24 de septiembre de 1991, Nirvana publicó "Nevermind".
Con la producción de Butch Vig, el trío formado por Kurt Cobain, Krist Novoselic y Dave Grohl llevó el grunge de Seattle al mainstream.
El sencillo “Smells Like Teen Spirit” se convirtió en un himno generacional y desbancó a Michael Jackson 😮 del número uno en Billboard.
Más allá de las cifras, "Nevermind" capturó el desencanto juvenil de los noventa con letras crudas y melodías que alternaban calma y explosión. Su portada, con el bebé nadando tras un billete, se volvió icónica.
🎧 Escucha en Spotify el álbum protagonista de esta efeméride, "Nevermind”.
⏱️ Y el mismo día, Red Hot Chili Peppers publicaron "Blood Sugar Sex Magik", su quinto disco, producido por el polifacético Rick Rubin.
Grabado en una mansión de Los Ángeles, el disco consolidó el estilo funk rock de la banda con un sonido más maduro y arriesgado.
Incluía “Give It Away”, que ganó un Grammy, y “Under the Bridge”, una confesión íntima de Anthony Kiedis, vocalista de la banda, que se convirtió en un clásico absoluto.
El álbum vendió millones de copias y situó a los Chili Peppers en la primera división del rock alternativo.
🎧 Escucha en Spotify el álbum mencionado en esta efeméride, “Blood Sugar Sex Magik”.
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🎸AC/DC y Weezer
⏱️El 24 de septiembre de 1990, AC/DC publicaron "The Razors Edge", duodécimo disco de la banda australiana y álbum que los devolvió al primer plano mundial.
Producido por Bruce Fairbairn, el disco abría con el espectacular tema “Thunderstruck”, un riff eléctrico que se convirtió en uno de los himnos más reconocibles del hard rock.
El álbum también incluía “Moneytalks” y “Are You Ready”, que reforzaron la vigencia del grupo en plena era del grunge. El éxito fue inmediato: millones de copias vendidas y una gira mundial que consolidó a Brian Johnson como vocalista definitivo tras la era del fallecido Bon Scott.
🎧 Escucha en Spotify el álbum protagonista de esta efeméride, “The Razors Edge”.
⏱️El 24 de septiembre de 1996 se lanzó "Pinkerton" de Weezer.
Aunque inicialmente recibió una acogida fría por parte de la crítica y el público, este segundo álbum de estudio acabó convirtiéndose en una obra de culto absoluta.
Su sonido más crudo y sus letras extremadamente personales marcaron una distancia notable respecto a su debut.
Con el paso del tiempo, se le reconoció como un pilar fundamental para el desarrollo posterior del rock emocional, destacando por su honestidad compositiva y su rechazo a los estándares de producción más pulidos.
🎧 Escucha en Spotify el álbum motivo de esta efeméride, "Pinkerton".
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🎸Megadeth y Metallica
Dos bandas enfrentadas visceralmente (bueno, parece que ya no tanto), con un Dave Mustaine en medio de todo, y ambas formando parte del llamado Big Four, un 24 de septiembre (en años muy distanciados) publicaron discos:
⏱️ En 1990, Megadeth lanzaron "Rust in Peace", considerado una obra maestra del thrash metal. Fue el debut del guitarrista Marty Friedman y del batería Nick Menza, una formación que llevó a la banda a su mejor momento técnico.
Canciones como “Holy Wars… The Punishment Due” y “Hangar 18” mostraron riffs complejos y estructuras cercanas al metal progresivo.
El disco recibió nominaciones al Grammy y consolidó a Dave Mustaine como líder indiscutible del género (con permiso de Hetfield y compañía).
🎧 Escucha en Spotify el álbum motivo de esta efeméride, “Rust in Peace”.
⏱️ El mismo día, pero de 2013, Metallica publicaron la banda sonora de "Through the Never", película-concierto dirigida por Nimród Antal.
El disco recoge interpretaciones en directo de clásicos como “Creeping Death”, “One” o “Master of Puppets”, grabadas durante la gira mundial de la banda.
Más que un simple recopilatorio, fue un testimonio de la potencia escénica de Metallica, combinando espectáculo cinematográfico con la crudeza del directo.
🎧 Escucha en Spotify el álbum protagonista de esta efeméride, "Through the Never (Soundtrack)”.
👉🏻 Y, por si lo desconoces y te has dado cuenta que Big Four hace referencia a cuatro bandas 🧐 , las otras dos son Slayer y Anthrax 😁. Son consideradas las más influyentes del thrash metal de los 80 y las responsables de llevar el género desde la escena underground hasta estadios en todo el mundo.
🎸Elvis Presley
⏱️ El 24 de septiembre de 1957 se publicó el sencillo "Jailhouse Rock" de Elvis Presley.
Este tema no solo fue un éxito masivo, sino que ayudó a cimentar la importancia del rock and roll como un fenómeno cultural imparable en sus primeros años.
Con su ritmo contagioso y la interpretación carismática de Presley, la canción se convirtió en un símbolo de la rebeldía de la época.
Definió los estándares del género cuando este apenas comenzaba a gatear, demostrando el inmenso poder de convocatoria de la música joven en los medios de comunicación.
🎧 Escucha en Spotify la canción protagonista de esta efeméride, "Jailhouse Rock".
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➡️ 1957 – 1959 / Consolidación y declive del rock and roll (Este texto explica el papel fundamental de Presley en la cimentación y expansión del género a nivel global durante su primera etapa).
El 24 de septiembre es difícil de igualar en cualquier otro momento del año. Desde el nacimiento de músicos que aportaron una visión creativa única hasta la publicación de discos que rompieron moldes y crearon nuevos paradigmas comerciales, esta jornada nos recuerda que el rock es un organismo vivo en constante transformación. Te invitamos a subscribirte a nuestro boletín para no perderte ninguna de estas crónicas y a comentar ✏️ cuál de estos discos o artistas crees que ha tenido un impacto más profundo en tu colección personal. ¡Mañana más historias del rock!
Última revisión: 18/09/2026