🎧 Mientras lees, escucha el álbum «(Pronounced ‘Lĕh-‘nérd ‘Skin-‘nérd)» en Spotify.
A principios de los 70, mientras el Reino Unido experimentaba con el glam rock y el rock progresivo, en el sur de los Estados Unidos se estaba cocinando algo mucho más terrenal.
Lynyrd Skynyrd no inventaron el rock sureño – The Allman Brothers Band ya habían abierto camino -, pero le dieron un aire de clase obrera, peleona y auténtica que conectó de inmediato con el público.
Y con este disco empezó todo. Este álbum es el testimonio de una banda que llevaba años curtiéndose en garitos de mala muerte, ensayando hasta la extenuación en una cabaña de madera (la famosa Hell House) para que cada nota sonara en su sitio.
El resultado fue una colección de canciones que hoy son himnos, grabadas bajo la tutela de un tipo que sabía mucho de esto, Al Kooper, quien supo pulir el diamante en bruto que eran estos chicos de Jacksonville, Florida.
🗂️ Ficha
Título: (Pronounced 'Lĕh-'nérd 'Skin-'nérd).
Grupo: Lynyrd Skynyrd.
Fecha de publicación: 13 de agosto de 1973.
Grabación: Marzo y abril de 1973.
Compañía: : MCA / Sounds of the South.
Producción: Al Kooper.
🤫 Curiosidades
➡️El título del disco y el nombre de la banda son un homenaje irónico a Leonard Skinner, un profesor de gimnasia de su instituto que los castigaba por llevar el pelo largo. Al final, Skinner se convirtió en una celebridad, con su entrada en la Wikipedia y todo (por cierto, hay que leerla ☝️, no tiene desperdicio), gracias al éxito del grupo.
➡️Leon Wilkeson, el bajista original, dejó la banda justo antes de entrar al estudio por dudas y desinterés en el estilo de vida del rock. El guitarrista Ed King tuvo que aprenderse las partes de bajo y grabarlas casi todas. Irónicamente, Ronnie Van Zant convenció a Leon para que volviera y éste regresó justo para aparecer en la foto de portada.
➡️Al Kooper los descubrió en un club de Atlanta llamado Funochio’s. Se quedó tan impresionado por su potencia que los fichó para su nuevo sello discográfico, Sounds of the South, antes de que ninguna otra gran compañía pusiera sus ojos en ellos.
➡️Aunque "Free Bird" hoy parece una pieza de estudio perfecta, la canción se compuso años antes. El famoso solo de guitarra final, interpretado por Allen Collins, no existía originalmente; se añadió para que el cantante, Ronnie Van Zant, pudiera descansar la voz durante sus largos conciertos en directo.
➡️La fotografía de la portada del disco se tomó en la calle principal de Jonesboro, Georgia. La banda estaba bastante perjudicada 😁 por el alcohol 🍾 y el calor era asfixiante 😎, lo que explica esas miradas desafiantes y cansadas que se ven en la imagen oficial.
@Rock Vault
🎸Músicos
| Ronnie Van Zant | Voz principal y letrista |
| Gary Rossington | Guitarra solista y rítmica |
| Allen Collins | Guitarra solista y rítmica |
| Ed King | Bajo (en la mayoría de temas) y guitarra |
| Billy Powell | Teclados y piano |
| Bob Burns | Batería |
| Al Kooper | Bajo, melotrón, mandolina y coros |
🎵Lista de canciones
| Título | Duración | Compositores |
|---|---|---|
| I Ain’t the One | 3:53 | Gary Rossington, Ronnie Van Zant |
| Tuesday’s Gone | 7:32 | Gary Rossington, Allen Collins, Ronnie Van Zant |
| Gimme Three Steps | 4:30 | Allen Collins, Ronnie Van Zant |
| Simple Man | 5:57 | Gary Rossington, Ronnie Van Zant |
| Things Goin’ On | 5:00 | Gary Rossington, Ronnie Van Zant |
| Mississippi Kid | 3:56 | Al Kooper, Ronnie Van Zant, Bob Burns |
| Poison Whiskey | 3:13 | Ed King, Ronnie Van Zant |
| Free Bird | 9:08 | Allen Collins, Ronnie Van Zant |
🌐Contexto
El rock sureño, que nació a finales de los 60, bebía de estilos tan variopintos como el blues, el honky tonk y, por supuesto, del country, especialmente del californiano.
Parece ser que el término se acuñó por primera vez en la crónica de un concierto de The Allman Brothers Band quienes, junto a la banda protagonista de este artículo y los ZZ Top, fueron las bandas más icónicas de este sonido en la década de los 70.
🎧 Escucha en Spotify:
➡️ "Eat a Peach", publicación de 1972 de The Allman Brothers Band. Si Lynyrd Skynyrd era la cara más dura y callejera del sur, los Allman aportaban el virtuosismo y la improvisación casi jazzística. En definitiva, un disco Imprescindible para entender de dónde viene toda esta escena y qué se engloba bajo la etiqueta rock sureño.
➡️ El álbum homónimo de The Marshall Tucker Band, publicado también en 1973. Un debut que comparte ese aroma a campo y a autenticidad. Aunque incluyen flauta y toques más country, la estructura de las canciones y ese sentimiento sureño los hace compañeros ideales de viaje.
➡️ Y, por último, el disco homónimo de los Molly Hatchet, lanzamiento de 1978. Unos años más tarde, estos vecinos de Jacksonville endurecieron la fórmula. Si te gusta el ataque de tres guitarras de Lynyrd Skynyrd, pero buscas algo con un toque más próximo al rock pesado, este disco es la continuación lógica.
Ahora te toca a ti. Desempolva el vinilo o dale al play en tu plataforma favorita y cuéntanos: ¿Crees que este debut de Lynyrd Skynyrd supera a todo lo que vino después o eres de los que prefiere la etapa posterior de la banda? ¿Y eres de los que piensan que tras el accidente aéreo que sufrió la banda en 1977, con el fallecimiento, entre otros de su carismático líder Ronnie Van Zant, tenían que haberse disuelto?
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