13 diciembre, 2025, por rondophonico@gmail.com

Efemérides del rock y metal del 14 de diciembre

Las efemérides del 14 de diciembre nos regalan un viaje ecléctico por la historia del rock. Desde los acordes folk hasta el metal más sucio, pasando por obras maestras del punk y directos inolvidables. Hoy es un día de leyendas vivas.  Hoy recordamos a: Cliff Williams (AC/DC), Mike Scott (The Waterboys), Dick Wagner (Alice Cooper), Spider Stacy (The Pogues), Tim Skold (Marilyn Manson), Ahmet Ertegun, The Clash, Nirvana, Motörhead, Bruce Springsteen y Liv Kristine.

👶Nacimientos

🎸 Cliff Williams (AC/DC)

El 14 de diciembre de 1949 nació en Romford, Inglaterra, Cliff Williams, el hombre encargado de sostener las frecuencias graves de AC/DC durante casi cuatro décadas. 

Antes de convertirse en una leyenda junto con su banda, Williams curtió su estilo en grupos como Home y Bandit, pero su vida cambió radicalmente en 1977.

Tras la salida de Mark Evans, Cliff se unió a AC/DC justo a tiempo para grabar el álbum "Powerage", integrándose perfectamente en la maquinaria de rock and roll de los hermanos Young.

Su contribución musical fue la definición misma de la eficiencia: líneas de bajo sólidas como una roca que priorizaban el ritmo sobre el virtuosismo. Williams entendió que, en una banda como AC/DC, el bajo debía ser el motor incesante que, junto a la batería de Phil Rudd, impulsara los riffs de Angus y Malcolm.

Además de su labor instrumental, sus coros fueron una parte esencial del sonido en directo del grupo. Vivió la tragedia de la muerte de Bon Scott y el surgimiento de Brian Johnson, manteniéndose fiel a su puesto hasta su retiro inicial en 2016, aunque regresó en 2020 para la grabación del disco "Power Up".

🎧 Escucha en Spotify el mencionado álbum "Powerage" de 1978. Fue el debut de Williams con la banda y es, posiblemente, el álbum con más groove de toda su discografía; basta escuchar la línea de bajo en "Gone Shootin'" para entenderlo.

🎸 Mike Scott (The Waterboys), Dick Wagner (Alice Cooper), Spider Stacy (The Pogues) y Tim Skold (Marilyn Manson)

⏱️ Nacido el día 14 de diciembre de 1958 en Edimburgo, Mike Scott es el alma mater de The Waterboys y un compositor de sensibilidad única. 

Su visión musical le llevó a crear lo que él mismo denominó The Big Music, fusionando la grandiosidad del rock con la poesía y, posteriormente, con el folk celta más puro.

Scott ha demostrado ser un artista inquieto, capaz de facturar himnos como "The Whole of the Moon" sin perder nunca su integridad artística ni su búsqueda espiritual.

🎧 Escucha en Spotify el álbum "This Is the Sea" de 1985, imprescindible para entender la magnitud épica del sonido de The Waterboys en los ochenta y la perfección compositiva de Scott.

⏱️ Dick Wagner, nacido el 14 de diciembre de 1942, fue uno de los guitarristas de sesión y compositores más respetados de la década de los setenta.

Aunque tuvo su propia carrera liderando bandas como The Frost y The Bossmen, su leyenda se forjó como mano derecha de gigantes; fue fundamental en la etapa más teatral de Alice Cooper, coescribiendo éxitos como "Only Women Bleed", y formó parte del dúo de guitarras característico de los directos de Lou Reed.

Su estilo elegante y melódico elevó la calidad de innumerables grabaciones clásicas.

🎧 Escucha en Spotify el disco "Welcome to My Nightmare", publicación de Alice Cooper de 1975. En este álbum, Wagner toca la guitarra y, además, fue clave en la composición de los temas del disco (como la canción mencionada en la efeméride).

⏱️ El mismo día, pero de 1958 nació Peter "Spider" Stacy, miembro fundador de The Pogues y responsable de que el tin whistle (la tradicional flauta irlandesa) sonara con actitud punk.

Junto a Shane MacGowan, Stacy redefinió el folk irlandés inyectándole rabia y alcohol a partes iguales. Su interpretación del whistle se convirtió en una marca distintiva del sonido caótico y festivo de la banda.

Además, supo dar un paso al frente y asumir las voces principales cuando la inestabilidad del grupo lo requirió.

🎧 Escucha en Spotify el álbum "Rum Sodomy & the Lash", de 1985. Es el disco donde la fusión entre el punk y la música tradicional irlandesa alcanza su punto más alto y crudo.

⏱️ Tim Skold, nacido el 14 de diciembre de 1966 en Suecia, es una figura camaleónica esencial para entender la evolución del rock industrial moderno.

Comenzó su andadura en el glam metal con Shotgun Messiah, pero su talento lo llevó hacia la oscuridad electrónica, integrándose en KMFDM y convirtiéndose en pieza clave para Marilyn Manson.

Como multi-instrumentista y productor, Skold aportó una estética sonora, fría y afilada, que definió el sonido de Manson a principios de los años 2000.

🎧 Escucha en Spotify el álbum "The Golden Age of Grotesque", lanzamiento de Marilyn Manson en 2003, donde mejor se aprecia la influencia de Skold en la composición y producción industrial de la banda.

🌍 Te puede interesar:
➡️ Ultimate Classic Rock - Repaso a la carrera de Dick Wagner

✝️ Fallecimientos

🎸 Ahmet Ertegun

El mundo de la música perdió a uno de sus mayores artífices el día 14 de diciembre de 2006, cuando falleció Ahmet Ertegun. 

Como cofundador de Atlantic Records, este visionario no solo impulsó el soul, sino que fue vital para la explosión del rock. Por ejemplo, su olfato permitió que gigantes como Led Zeppelin conquistaran América bajo su sello.

Ertegun fue un ejecutivo que amaba la música por encima del negocio, ganándose el respeto eterno de los artistas a los que convirtió en estrellas mundiales.

🎧 Escucha en Spotify el álbum "Led Zeppelin II", de 1969. Uno de los grandes triunfos de Ertegun, quien apostó ciegamente por la banda británica y cimentó las bases del hard rock en Estados Unidos.

💿 Lanzamientos

🎸 The Clash, Nirvana, Motörhead y Bruce Springsteen

⏱️ El día 14 de diciembre de 1979, el punk rompió sus propias cadenas cuando The Clash publicó en el Reino Unido su tercer álbum, "London Calling". 

Lejos de acomodarse en la fórmula de tres acordes, Joe Strummer, Mick Jones y compañía decidieron que el rock no tenía fronteras.

Este doble vinilo es una enciclopedia musical que fusiona con una naturalidad pasmosa el reggae, el ska, el rockabilly y el pop, todo ello sin perder ni un gramo de actitud combativa.

La icónica portada, con Paul Simonon destrozando su bajo, es la imagen perfecta para un disco que demolió los prejuicios musicales de la época.

Considerado universalmente como una obra maestra, demostró que la banda era mucho más que un grupo de protesta; eran músicos absorbiendo el mundo que les rodeaba para devolvérnoslo en forma de canciones eternas.

🎧 Escucha en Spotify el álbum mencionado "London Calling".

⏱️ En plena cresta de la ola del grunge, Nirvana lanzó el recopilatorio "Incesticide" el 14 de diciembre de 1992.

Este trabajo llegó para saciar el hambre de los nuevos fans y, de paso, recordar a la audiencia masiva que el origen del grupo era sucio y visceral.

Compuesto por caras B, sesiones de radio de la BBC y rarezas, el disco sirvió de contrapeso al pulido sonido de "Nevermind". Fue la manera en que Kurt Cobain reivindicó sus raíces punk y underground frente al éxito comercial desmedido.

🎧 Escucha en Spotify el álbum mencionado "Incesticide".

⏱️ La incombustible maquinaria liderada por Lemmy Kilmister no mostró signos de óxido cuando, el 14 de diciembre de 2010, Motörhead publicó su vigésimo álbum de estudio, "The Wörld Is Yours".

Fieles a su estilo insobornable, entregaron otra colección de rock and roll rápido y ruidoso, demostrando que la edad no era un impedimento para tocar a un volumen brutal.

El disco destaca por mantener la agresividad característica del trío y sirvió como un sentido homenaje implícito a la figura de Ronnie James Dio, fallecido ese mismo año.

🎧 Escucha en Spotify el álbum mencionado "The Wörld Is Yours".

⏱️ El Boss desnudó sus canciones y su alma el día 14 de diciembre de 2018 con el lanzamiento de "Springsteen on Broadway".

Este álbum recoge el audio de su aclamada residencia teatral en Nueva York, alejándose de los estadios masivos para ofrecer un formato íntimo de guitarra, piano y voz.

Springsteen ejerce aquí de narrador de su propia vida, intercalando historias personales con versiones conmovedoras y despojadas de sus clásicos, transformando sus himnos de rock en confesiones cercanas y profundamente emotivas.

🎧 Escucha en Spotify el álbum mencionado "Springsteen on Broadway".

🌍 Te puede interesar:
➡️ Ian Fraser Kilmister – Lemmy in memoriam (Motörhead fue la vida de Lemmy Kilmister desde el día que dejó Hawkwind. Siguiendo la estela de la última canción que compuso para Hawkwind en referencia a los consumidores de speed, el grupo quedó irremediablemente unido al que fuera su líder).
➡️ 1977 – Punk, NASA y Fiebre del Sábado Noche (En 1977 surgió el punk con la publicación de disco debuts imprescindibles, y en 1979 entraba en la madurez y una cierta ruptura con los orígenes).
➡️ El Club de los 27 – Vidas truncadas (Ser músico de rock y llegar a los 27 años puede ser una mala combinación, como pudieron comprobar Kurt Cobain, Janis Joplin y Jimi Hendrix, entre otros).

🤘Breves, pero no menos importantes

🎸 Liv Kristine

El 14 de diciembre de 2017, el metal gótico vivió un emotivo reencuentro familiar cuando se anunció oficialmente que Liv Kristine se unía a la banda Midnattsol. 

Tras su polémica salida de Leaves' Eyes, la vocalista pionera del género decidió sumar fuerzas de manera permanente con su hermana pequeña, Carmen Elise Espenæs.

Esta unión dotó a la banda de un formidable dúo vocal, fusionando la experiencia de Liv con la frescura de Carmen en un proyecto de folk metal nórdico único.

🎧 Escucha en Spotify el álbum "The Aftermath", publicado en 2018 por Midnattsol, el resultado discográfico de esta unión, donde se puede disfrutar por primera vez de las voces de ambas hermanas entrelazándose en todas las canciones.

🌍 Te puede interesar:
➡️ Hielo y fuego: El rock que llegó del frío (Si normalmente es complicado catalogar y poner etiquetas a las bandas de metal, con el folk metal todo se vuelve más complejo).

El 14 de diciembre se revela como una fecha importante para entender la evolución del rock y sus subgéneros. Hemos viajado desde la solidez rítmica del hard rock con Cliff Williams y la maestría compositiva de Dick Wagner, hasta la revolución punk de The Clash y su «London Calling». No podemos olvidar la vertiente más folk y celta con Mike Scott y Spider Stacy, ni la crudeza del grunge y el metal con Nirvana y Motörhead. Sin duda, un día donde los cimientos de la industria, gracias también a figuras como Ahmet Ertegun, se asentaron para permitir que estas leyendas brillaran.

¿Y tú, con qué disco vas a celebrar este día? ¿Eres más de la rebeldía de The Clash o del ritmo incesante de AC/DC? Comparte este artículo en tus redes sociales y déjanos un comentario abajo ✏️ contándonos cuál es tu efeméride favorita. ¡No olvides suscribirte a nuestra newsletter para no perderte la historia del rock día a día!

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Última revisión: 08/12/2025

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